Artele spectacolului (actorie) - în limba germană

Obiectivul general al programului constă în formarea de actori de teatru și film de înaltă performanţă artistică și dezvoltarea unor competențe precum:

• Însuşirea şi utilizarea adecvată a conceptelor şi cunoştinţelor fundamentale, necesare înţelegerii şi interpretării poeticilor teatrale clasice şi contemporane;
• Selectarea, clarificarea şi construcţia metodelor/tehnicilor necesare procesului de creaţie;
• Utilizarea elementelor de plasticitate şi expresivitate corporală în construcţia rolului;
• Dobândirea şi execuţia nuanţată a procedeelor şi tehnicilor vocale;
• Înţelegerea şi aplicarea corectă a conceptelor specifice spectacologiei şi dramaturgiei ca fundament al pedagogiei teatrale.

Rezultatele învățării:

a) Cunoștințe:

Cunoașterea avansată a elementelor teoretice și practice din domeniul actoriei, al culturii și al educației teatrale, precum și din domeniul didacticii teatrale aplicabile pentru învățământul gimnazial și liceal, bazată pe înțelegerea critică a teoriilor și principiilor ce stau la baza ariilor amintite. Buna cunoaștere a specificul marilor sisteme dramatice universale, precum și a evoluției teatrului universal în timp, a raporturilor dintre public și creatorii artei spectacolului.

b) Abilități:

Formarea la un nivel superior a abilităților practice și teoretice necesare profesiunii de actor; capacitatea de a gândi sub aspect teatral; asumarea principiului unității organice dintre psihic și fizic; însușirea principiului fizicalizării ca fundament al comunicării scenice; buna utilizare mijloacelor de expresie scenice; aplicarea cunoștințelor teoretice și practice dobândite și transferul acestora într-un context profesional real, prin aplicarea conștientă, autonomă și creativă a celor învățate, pe baza reflecției critice și constructive. Autocontrol și inovație în rezolvarea problemelor de natură practică, axate pe activitatea de interpretare actoricească și pe cea de educație teatrală în instituțiile de învățământ gimnazial și liceal, precum și în rezolvarea problemelor de organizare și coordonare.

c) Responsabilitate și autonomie:

Buna coordonare între gând și acțiune pe scenă și o bună integrare în spectacolul teatral; coordonarea proiectelor artistice simple și complexe, prin stabilirea, preluarea și asumarea responsabilităților în luarea deciziilor ce se impun pentru realizarea acestora cu succes; munca în echipă, prin gestionarea corectă a relațiilor cu colegii și superiorii; preocuparea pentru învățarea pe tot parcursul vieții, în condiții de autonomie și independență, în scopul perfecționării propriilor abilități profesionale.

Competențe:

Competențe cheie:

C1. Competențe de conștientizare și exprimare culturală;
C2. Competențe personale, sociale și de a învăța să înveți;
C3. Competențe civice;
C4. Competențe antreprenoriale;
C5.Competențe multilingvistice.

Competențe profesionale:
C1. Însușirea și utilizarea adecvată a conceptelor și cunoștințelor fundamentale, necesare
înțelegerii și interpretării poeticilor teatrale clasice și contemporane.
C2. Selectarea, clarificarea și construcția metodelor/tehnicilor necesare procesului de creație.
C3. Utilizarea elementelor de plasticitate și expresivitate corporală în construcția rolului.
C4. Dobândirea și execuția nuanțată a procedeelor și tehnicilor vocale.
C5. Înțelegerea și aplicarea corectă a conceptelor specifice spectacologiei și dramaturgiei ca
fundament al pedagogiei teatrale.

Competențe transversale:
CT1. Aplicarea unor strategii de muncă riguroasă, eficientă și responsabilă, de punctualitate și
răspundere personală față de rezultat, pe baza principiilor, normelor și valorilor codului
deontologic.
CT2. Identificarea rolurilor și responsabilităților într-o echipă pluri-specializată și aplicarea de
tehnici de relaționare și muncă eficientă în cadrul echipei.
CT3. Identificarea oportunităților de formare continuă și valorificarea eficientă a resurselor și a tehnicilor de învățare pentru propria dezvoltare.